九月在北京长大，他从人口分布和消费习惯总结了剧本杀能在高碑店崛起的原因。西边的海淀区教育气息浓厚，学生多，剧本杀一局就过百的费用对于学生们来说不便宜，而东边的朝阳区，上班族多，娱乐活动集中，影视传媒资源丰富，是更好的标的。把地点缩小到在朝阳区后，相比于寸土寸金的望京、三里屯，高碑店距离人流量高的朝阳大悦城3.7公里、剧本杀复盘解析三里屯10公里，是性价比更高的地方。不论是哪个时期来到这里的剧本杀创业者，都提到了重要的一点，这里的房屋面积大，租金便宜。2009年，当地陆续将村民房屋统一改造为仿古建筑，四层楼总面积400平米，商住两用，一年租金在20万到50万。之前驻扎在这里的影视行业从业者们介绍，这里的租金可以比北京普通的写字楼便宜近一半。现在，同样的原因，让它成为剧本杀店的热土。高碑店中介小强告诉深燃，租下一栋楼租金大约40万，加上装修费，张罗一家大剧本杀店要七八十万。不过，开一个小规模的剧本杀店，只需要租下两层，一层用来接待客人，地下一层也可以装修用来做剧本杀房间，这样一年租金15万，装修费10万，也是很多新店的选择。也就是说，加上买剧本，不到30万就可以开一家剧本杀店。在北京，这样的创业成本的确不算高。
依靠提供给玩家大量的“个人化体验”，剧本杀甚至引发央媒的关注，提出需要对行业进行监管。甚至，有媒体暗访一些惊悚、血腥布景的剧本杀门店，指出不良剧本可能造成参与者产生心理问题。像“赵晓飞”和“落落”这样沉迷剧本杀的年轻人越来越多，他们在游戏中拓展社交空间与交流，追逐超脱现实的体验。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色从2021年3月次玩剧本杀后，张言言几乎每周都会去“打本”。而“打本”的目的，27岁的她直言不讳：为了社交，为了认识男孩。在北京，张言言全部生活几乎都被工作占据。清晨6点40，张言言起床洗漱，在站立都艰难的早高峰地铁里换乘三趟地铁去上班，回到家时往往将近晚上9点，每天通勤时间超过3小时。能遇见的同龄 都是上下班路上同样步履匆匆的年轻人，能有片刻交流的，都是公司里较为年长的同事。张言言期待着能够真正地、深层地与人建立连结。对她来说，与碎片化、充满矫饰和伪装的虚拟社交环境不同，剧本杀是天然且真实的社交场域。超过3小时的游戏里，她与多名 玩家面对面地互动，观察着他们的言谈举止，衣着品味，逻辑能力，甚至是透露出的价值观。张言言偏好情感本，情感本为她和其他异性安排了一段又一段曲折浪漫的爱情线，在设置好的剧情里，言言体会着暧昧，与剧中人一起一次次地坠入爱河。
在电影营销从业者兼剧本杀作者迦南看来，《扬名立万》的整个结构和叙事，其实就是阿加莎式的悬疑推理的经典构架，但因为现在剧本杀越来越红了，从小众娱乐方式变成更为大众接受的娱乐，所以大家看到电影会立刻联想到剧本杀。
“从营销的角度，能更快触及观众，剧本杀电影这个说法能让观众一下子get这部电影是什么。”据《扬名立万》的营销方透露，电影并没有在营销时刻意突出剧本杀这个点，但观众们看到电影中陆老板拿着案件档案给大家、在暗杀现场找灵感的桥段，会很容易联想到剧本杀中dm（即剧本杀游戏中的主持人）给玩家们发剧本、大家一起推理的过程。
导演刘循子墨则在新浪电影的直播中表示，当初创作《扬名立万》时，剧本杀并没有像如今这么火爆，他们只是把剧本会讨论的形式放进了电影中。那么，如果一部电影本身就被称为“剧本杀电影”，是否说明它能被改编成一个不错的剧本杀？
据了解，目前《扬名立万》也准备上线剧本杀版本，但在很多剧本杀从业者看来，的悬疑电影，并不具备直接改编成剧本杀的条件。首先，剧本杀不可能照搬原作故事，否则已经看过电影的受众就失去了玩剧本杀的乐趣；
其次，电影即使努力做到群像人物的平衡，也会有相对而言的主角，比如《扬名立万》主要是以尹正所饰演的角色的视角展开叙事，但剧本杀讲究的是给所有参与者同样的体验，每个参与者都是C位，不能有边缘人物。
而影视IP改编成剧本杀，还有一个的问题是，原作中的正面人物难以成为凶手，性格也基本定了型，剧本杀作者很难进行天马行空地再创作。所以，剧本杀的IP本，基本可以理解为原影视的同人创作。剧本杀《大鱼海棠》的作者安妮告诉娱理工作室，电影版权方对于剧本杀的故事也会有不少限制。剧本杀复盘答案
“我本来想写上下部，把椿、湫、鲲作为时间节点，来写他们的上一辈的故事以及他们之后发生的故事，但后来被否了。”因为《大鱼海棠》的版权方较多，所以在实际创作中，为了避免版权上的问题，安妮的剧本杀作品只是用了电影里的六个人物，但故事完全是原创，同时她会在剧本杀里填上电影中的一些留白部分，让玩家在剧本杀里找到答案，感受到剧本杀与原作的彩蛋式联动。
除了创作上的限制，绝大多数IP本也笼罩在原作的阴影中。不少IP本都因为质量平平，和原作给观众带来的体验感相去甚远，而在市场遇冷。剧本杀交易平台小黑探显示，《刺杀小说家》的同名剧本杀仅卖出了95套，有买家在交易平台留言认为，这是一部为了IP而IP的作品。剧本杀从业者们对于影视IP改编本，可谓又恨又爱。
尽管此前IP本的市场表现不佳，但每次在剧本杀展会，店家们仍然会对IP本表现出更大的兴趣。IP本的一大优势就是自带流量，更容易打开市场。安妮透露，当时她在展会宣发《大鱼海棠》的时候，一个晚上就拉满了大概三、四个意向群，店家们都很愿意上车测试本子的质量，但如果是发原创本，很难在短时间内拉到这么多人。
剧本杀店主小可透露，《大鱼海棠》在她的店卖得不错，很多影迷都愿意来玩，配上电影bgm再加上dm的演绎，玩家们还是能获得不错的沉浸体验。另一方面，作者们也愿意在热门IP上试试机会，拿改编权的过程可谓内卷。比如有的热门影视剧的版权方会要求各个剧本杀工作室写大纲，要通过比稿才能获得改编权。
臭猴子工作室合伙人范江浩表示，现在剧本杀从业者也开始有意识地尽早进行和影视IP的影游联动，他此前就有和2022年春节档影片《超能一家人》谈过改编剧本杀的合作意向。在范江浩看来，剧本杀从业者虽然愿意尝试影视IP，但并不会一味迷信IP。
首先，并不是所有影视作品都能被成为IP，比如未上映的电影，市场前景难以预估，就只是一部院线作品而已，即使是票房爆款，也不一定就适合转化成剧本杀作品；而一些票房一般的院线电影，其改编的剧本杀也难以借得电影的东风，比如《盛夏未来》的剧本杀和电影同期上映，电影票房不到4亿元，剧本杀在小黑探上的销量则是35套。
与前两家品牌不一样的是，蔚芽儿童剧本杀既有线下门店，店铺的创始团队又有成熟的儿童剧本创作经验，产销一体化。店长廖恪提到，蔚芽的初创团队有近十年的教育经验，开始做儿童英语教材，2018年左右团队观察到教培监管趋严的苗头后便决定将品牌转型为“儿童娱乐”，主打高质量的陪伴。到了2020年孵化出“玩剧本”子品牌，创作或者改编历史经典绘本、寓言故事。大概用了一年时间，团队生产了近20套剧本后觉得要有一个落地承载的店铺，于是2021年8月蔚芽儿童剧本杀门店就成立了。剧本杀复盘解析“门店不是偶然成立的，而是根据品牌的历史变迁做出来的，这就是我们品牌的第3.0版本。”如今蔚芽共有近100多套儿童剧本，既有改编也有原创，保持着每个月上新一两套的频率。儿童剧本的创作并不容易，受限于时长与受众，儿童剧本的字数要比成人剧本少得多，但创作者要考虑的因素更多。廖恪坦言，暴力、谋杀、情爱是不能出现的，还有像“偷窃”这样的情节也要处理成“不慎遗失”；另一个难点则是如何在娱乐的基础上巧妙融入教育内容、知识点，这也相当考验创作者的功力。机会来了？似乎儿童剧本杀并没有我们想象中那么“低门槛”，那它还是一个机会吗？经过一系列的搜索、筛选、咨询，「深响」大致总结出了目前普通人入局儿童剧本杀的三种方式，各有优势与难点。一是自主创业，需要自己选址、装修、找本、积累客源，自负盈亏。不考虑剧本来源，蔚芽儿童剧本杀线下门店的运营情况可以作为一个参考，门店位于北京东四环百子湾附近，上下两层楼，总面积在300平米左右，前期的选址、装修、设备（教具），冷启动成本大概在三十万左右，廖恪透露，店铺经营了四五个月便实现回本。再来详细看每月的营收与支出：剧本不同，定价也不同，每人玩一场剧本的价格在200元到400元不等，在没有疫情的情况下，平均每天开三到四场，月收入在10万到20万元之间。而每个月的固定支出包括房租、人员工资、剧本版权登记费用，大概在五六万左右。整体算下来，每月的盈利达到了廖恪的期待值，“用心做、有回报，知足常乐”。