为了满足市场需求,一批表演机构、训练班和课程开始专门炮制剧本杀主持人。叶子做剧本杀主持人已经一年,之前的工作是室内设计师。
现在,他要带两个场次的玩家,从下午两三点工作到凌晨两点。因为剧本杀主持人的熬夜性质,从业者大多是90后。叶子自称“菠萝头”,作为玩家未必动真情实感,但作为剧本杀主持人却可以哭出来。“你必须做出符合内容的行为,让玩家感觉真的身处在故事里。
”叶子做过多个剧本的测评,发现剧本杀主持人与玩家的喜好有时并不一致,玩家更偏好那些套路相似的剧本。这些剧本的游戏流程不一样,内核却高度相似,“一个悲惨的故事,一对相爱却不能在一起的恋人,一个很难两全的选择等,因为收益不错,或者说大多数人还是挺接受的,市面上就会有很多类似的版本。”
如今,平均每个月有十几场剧本展会在不同城市举办,每一场展会都会展出几百个新本,发行成本在六万元以上。去除参展费用、印刷和制作成本、作者费用之后,盒装本的售价在每套500元左右,发行方需要卖出200套才能收回成本;
城限本的价格则在2000元左右,至少要卖出50套才能收回成本。一套剧本参加完三轮展会便基本宣告市场售卖环节结束。这些剧本可能一炮而红,更多的是无人问津。“目前,一个展会能够火起来的本子也就二三十套,就10%左右。”
成都瑶池工作室的发行人员泡泡(网名)告诉南方周末记者。泡泡统计过,某线上交易平台上有四千多个情感本售卖,实际上能喊出名字的只有十几个,销量在500套以上的更是不足百个。“盒装对店家又没有什么竞争力,只有一个地方能玩到。有的店家一直拿不到,你能怎么办?”剧本杀从业者申府告诉南方周末记者。剧本杀复盘答案
少数情况下,一些中小店家也能幸运“捡漏”。赵嘉伟就拿到过当时还是一个不知名发行的城限本《贤者之石》,后来该剧本风靡市场,该剧本的第二部“城限本”也被他收入囊中。过去两年,剧本杀由单一的推理游戏发展为角色演绎交互,使剧本杀体量远远超过其他类型桌游。但随着市场规模扩大,作为行业核心的剧本却日趋同质化、套路化。
“内容的天花板其实早就明显能看到了。”泡泡说,“现在你去卖推理剧本,店家会首先问你‘有没有密室杀人’,其他都不重要,因为这是受(当下)市场欢迎的套路和元素”。老玉米工作室作者殷无忧并没料到,剧本杀能够发展到现在的规模,因为“它其实只是一个故事”。
殷无忧告诉南方周末记者:“剧本如何来让玩家更有代入感?比如,剧本杀的故事体量一般会略多,分成几个章节来引导玩家。”殷无忧以拆迁的故事为例:主角是一个顽固的老头,身上有一些小毛病,被周围绝大多数人讨厌,但这些人又都想从他那里获得拆迁补偿款。
这个过程中,争斗不断发生,之后故事出现反转,原来老头是在这里守护去世战友的墓。“剧本创作只是完成了剧本杀的一半,店家配合剧本演绎则完成另一半,玩家在这个过程中逐渐拥有了人设”。早的剧本杀创作者多数是资深玩家,善于把握这种戏剧化的人设和故事。
长沙剧本杀创作者“长沙颜值下线”(后称“下线”)一开始是推理本的资深玩家,2019年开始写剧本,现在已经完成了六个剧本,年收入超过百万元。他的主职工作是设计手机程序,月薪远低于写剧本。
写推理本之前,“下线”只发表过两个短篇推理小说,如今却可以在两个月内写一部城限本,四个月内完成一部本,“玩得多就写得快,玩过的剧本大概上千个了,现在市场大了什么都玩”。按照“下线”积累的写作经验,好的剧本应该有四个特点:精彩的故事和不断反转的剧情,持续让玩家在游戏过程中有完成感;
精巧的人设,玩家在与角色互动的时候不断有惊喜;玩家与玩家之间的故事设计要到位;剧情的呈现上,作者要有新奇的观点输出。“下线”告诉南方周末记者,2019年整个市场一年的剧本不超过几百部,甚至可以搞出优质剧本评奖,2020年以后,每月的新本数量都已经不止这个数字。“剧本多了之后,很多问题便开始出现,比如市面上有一些黄暴本、充斥着很多消极负面内容的本子。”
所谓“虚实相生”,是指剧本杀的玩家同时具有两个身份——剧本角色与现实玩家,游走在虚拟与现实之间。玩家不会因为一个剧本就真的忽略现实,哪怕换装、精心搭建场景也不可能让他们真正地“忘我”。在对话中,玩家也随时能在两个身份间自由切换,但这种“出戏”并不影响剧本杀的整体体验,甚至成为它的一大特征,区别于文学、电影的闭环叙事,终需要我们“淡忘”自我意识代入角色,剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色剧本杀的叙事是敞开的。尽管“沉浸式体验”经常作为“卖点”,但事实上,剧本杀并不苛求玩家完全地代入角色,更多是通过解构虚实之间的界限来模糊主体身份。比如DM会提醒新手将“我看一下剧本”换成“我回忆一下”;再如每个玩家都会被分配角色,关系可能是“情人”“兄弟”“仇敌”,但很少有人会将角色的爱恨,投射到玩家本身身上,而游戏的“高光时刻”——指认凶手,也往往在一片欢声笑语中进行。玩家并没有真正地代入角色,但无论是“回忆”细节,还是推理演绎,他们又确乎在扮演某个身份。实际上,剧本杀的玩家同时也是演员,表演也是剧本杀的一大乐趣,而“表演与其说是一个戏剧概念,不如说是一个人类学概念”。表演的内容可以是剧本角色,也可以是日常生活。就像巴尔巴所言,“我们在直面体验的‘他人’时,有可能从中挑拣出‘自己’”,表演与现实既分离又联系。尤其是剧本杀中的表演语言和日常语言也几乎相同。从这一角度看,剧本杀的虚实界限更加模糊,这也为玩家在虚实间游走提供了便利。
之前探案类综艺硬核烧脑的特性,给观众设立了较高的准入门槛,导致仍有大批用户并不熟悉剧本杀品类,因此《萌探探探案》从一开始,就定位在「没有接触过剧本杀的普通用户。」终希望完成一个由浅入深的,嘉宾与观众一同成长的过程。
为此导演吴彤特意选择了孙红雷、沙溢、黄子韬、那英等并不熟悉剧本杀的嘉宾。吴彤介绍:「更加大众化的嘉宾选取,能给小白观众带来更强的代入感、沉浸感。」在建立起一定的用户粘性后,节目会依照循序渐进的原则,逐步加强节目中逻辑、推理的部分。
同时每一期《萌探探探案》都将一部经典影视 IP 设置为节目推理背景,依托横店影视基地的实景,深度还原公众耳熟能详的影视作品。比如在萌探第六期中,节目邀请了 83 版《西游记》中孙悟空的扮演者六小龄童,以及猪八戒的扮演者马德华,从服装造型到场景等方面,再现了影视剧中的经典场景。
经典影视 IP 承载着观众的集体记忆,本身就自带话题与流量,「对经典致敬」不仅可以降低剧本杀的认知门槛,还可以吸引更多非剧本杀用户。
作为爱奇艺迷踪节目带的首发作品,吴彤介绍:「更大的意义仍在向小白用户普及剧本杀。」作为萌探的赞助商,在这波剧本杀热潮中,小红书凭借自身社区优势,成为了剧本杀优质内容的宣发口。目前在小红书搜索关键词「剧本杀」,已有超过 15 万篇相关笔记。剧本杀复盘答案
其中既有剧本杀小白的入门指南,也有剧本杀老炮儿的硬核高阶分享,还有各种开店、探店、测评的笔记。如惊人院、我是谜等线下剧本杀商家,已经开始通过小红书,增加线下门店的获客;更多的优质剧本也在尝试通过小红书来进行宣发。
《萌探探探案》也与小红书进行了联动,包括让明星杨迪、导演吴彤入驻,上线《杨迪剧本杀小课堂》。在话题下不断征集探案笔记创作。
一系列娱乐营销的打法,让更广泛的用户发现,小红书在「剧本杀」领域具有一定的内容深度和运营潜力。如月升酒店店长 Livia 告诉《三声》「月升的顾客中,至少 20%是看了小红书笔记而来,去年刚开业时比例更高。
」由于金融中心商场「不要恐怖主题,不要血腥元素」的要求,月升酒店更多的偏向超奢精美体验。既有野兽派设计的花团锦簇的大门,还有放置红酒与水果的吧台、可尽情弹奏的木质钢琴、欧式餐具的马卡龙盛宴,淡咖色沙发搭配大簇红玫瑰的酒店大堂。
从旗袍到晚宴裙,从吊带到泡泡袖,店内一共为玩家提供了 56 件服装选择;欧式头纱帽、珍珠发箍及项链、假面舞会的面具等饰品也都强调「精美」设计。
「我们非常鼓励顾客拍照,并在社交媒体上传播。」小红书达人可妮也表示,作为密室、剧本杀骨灰级玩家,她目前已经在小红书分享了超过 100 篇密室和剧本杀的笔记,而月升酒店仍给她带来了全新的体验。
首先是精美的服装,在小红书博主的下,可妮对月升酒店的服装产生了兴趣。「当时就觉得拍照应该很美。」在到店体验的过程中,安妮发现「密室不只有恐怖元素,月升这种 RPG 类型剧本杀拥有更广泛的用户。」
而月升酒店 NPC 对剧本精湛的演绎也带给了安妮更加优质的体验。作为小红书剧本杀 KOL,安妮在体验后的详细探店指南、自拍美照,也让月升酒店的超奢精美风,在小红书上获得了更大的曝光度。基于自身年轻的用户画像,以前被用于搜美妆、美食、旅行的小红书,以内容社区的身份适时跟上了剧本杀热潮,成功打出了「玩好剧本杀,来小红书 APP 」的 slogan。
近两年,“剧本杀”开始风靡全国。由此,也带来一整条内容相关产业链的发展,从作者、监制、主持人、店家到发行公司及印刷厂,剧本杀复盘答案“在西安,有一些印刷厂专门接剧本印刷制作的单子。”无论“剧本杀”的形式如何变幻,关键的一环是剧本里的故事,而创作故事的人,则显得尤为重要。我们采访了四位剧本杀创作者,他们中有的是独立作者,有的一边开密室一边写剧本,也有人是“兼职”,除了写剧本之外,还是摇滚乐队主唱,所在的城市也不同,上海、成都、贵阳和西安,几乎涵盖了剧本杀分布的各类大中型都市。在这个时代,讲故事逐渐成为一种遥远的过去,一种失传的手艺。如今,它在剧本杀创作者的笔下再次生动起来。剧本杀圈子里,有一个口号叫“重新经历你的第二次人生”,这似乎指明了剧本杀的本质,其实在于创造另一个时空,人们在其中扮演不同的角色,开动脑力,宣泄情绪,它让人们再次从现实生活中抽离出来,感受另一种激情澎湃的瞬间。那么,这些创造剧本杀故事的人如何度过自己的生活,那些故事里的灵光乍现与机巧又是如何设置,以致于让人们在彻夜游玩的黎明时分,迎着早晨稀薄的雾气,重新返回现实生活。