网综带来的热度让剧本杀行业逐渐升温，但想要进一步发展必须要有源源不断的优质内容的填充。在这个过程中，剧本杀行业形成了内部闭环：发行工作室发布作品，门店购买不同的作品来形成自己的独特性，玩家则根据作品来选择门店。
据了解，目前剧本的发售形式一般分为盒装、城市限定和城市，盒装本价格在300-600元不等，任意门店都可以购买；城市限定简称城限，一座城市只有3-5家门店可以购买，价格在1000-1800元不等；城市则意味着一座城市只有一家店可以拥有这部剧本，价格往往超过4000元。
发行工作室为了自己的作品能被门店选中，会将城限和作品的体量、质量向上提。而优质的城限、又能为门店吸引玩家，整体拉高了内容水平。随着从2016年开始每年一季《明星大侦探》的播出，剧本杀的热度、线下门店及玩家数量都在逐年递增，剧本内容也能够基本满足玩家需求。不过，此时的剧本杀并没有一下就成为全民皆知的爆款，真正的井喷在疫情之后。剧本杀热度增加以后，互联网同样希望入局分一杯羹。
2018年，百变大侦探、我是谜等4家线上剧本杀平台分别获得融资。2020年疫情导致线下剧本杀门店无法营业，线上剧本杀APP一夜暴红。剧本杀主要依靠文字分发剧本和线索，线上化并不复杂。玩家由桌面阅读纸质剧本改为用手机浏览APP内的剧本，面对面交流改为语音交流，使用APP进行投票找出案件凶手。剧本杀复盘答案
在2020年春节的1月20日-2月9日这3周内，游戏类APP的下载量TOP100中出现了5款线上剧本杀APP，有的剧本杀APP在这段时间内总用户量增长了20%-30%。低门槛、无成本、可社交的线上剧本杀将剧本杀这种游戏形式迅速推到大众视野之内，推理型玩家、社交型玩家、扮演型玩家都可以在其中找到属于自己的一席之地。
不过，线上剧本杀的热度并没有长期持续，许多人都认为线上只是不得已的选择，更愿意进行线下游戏。如我是谜APP，在iOS应用免费榜排名中2020年1月28日达到峰值第12名，之后便一路下滑。推理大师、百变大侦探等线上剧本杀头部APP日活(DAU)约在100万左右，再没有大的突破。RPG游戏注重由扮演所带来的体验感，这恰恰是线上剧本杀的弱点。
线下剧本杀通过大量文字、长时间游戏、封闭空间及面对面交互提供扮演的体验感，但线上剧本杀游戏时长一般在1-2小时，玩家可能还没沉浸投入，游戏就已经结束了。从线上剧本杀APP的后续发展来看，它本身的盈利闭环也并未跑通。
目前剧本付费、会员付费及游戏道具是线上APP主要的营收途径。我是谜APP中付费剧本常见价格为6元，与线下剧本杀差异巨大。我是谜创始人林世豪曾公开对媒体表示，我是谜并没有实现盈利。既然线上反哺了线下，许多线上剧本杀公司也投入了线下发展的商业路径，通过线上APP吸引用户，再通过线下门店接收玩家。
不过，随着线下门店越来越密集，线下剧本杀也从蓝海转为红海。以北京市朝阳区高碑店街道为例，这里曾是中小影视公司天堂，产业园式的规划、较大的房屋面积和相对便宜的房租吸引了数百家影视公司。
由于税改、疫情等原因，这些中小公司相继撤离，改为剧本杀门店纷纷入驻。在大众点评中搜索，能发现高碑店区域的剧本杀门店超过50家，不少都标注着“新店”字样。我是谜APP在北京的线下店也开设于此。
但区区几平方公里的场地挤进了50多家店，饱和程度可想而知。据我们实地走访观察，老店有稳定的客户群体和口碑，周末往往爆满；
新店则难以吸引用户，周末都只有几桌客人，只能采用低价推销的方式，还难以获得持续效果。在大众点评上可以看到，有的门店评论不超过100条，已经打上了“暂停营业”“歇业关闭”的标签。
如何保证原创本子的质量？以七一工作室为例，他们对剧本的筛选要求很高，自己内容团队搭建了一个比较固定的创作模型，内部有作者，有策划，也会对外征集外部作者寻求长期合作，比如去年收到了500个投稿作品，只选中2个，团队每一个人也会反复测试，对选中的本子修改十余遍，作者不断修改打磨，需要讲究沉浸感的细节，也会反复改进从而保证消费者的体验。如何能让玩家留下深刻印象？
如何让玩家向朋友作品？剧本店为什么要买等等问题，也是七一工作室在选本前考虑的诸多因素，由此，在剧本内容、游戏机制、推理手法、气氛营造等方面苦下功夫，保证原创内容的品质感和差异化。
《月光下的持刀者》就是千里挑一的作品，团队花了7个月的时间打磨剧本，从4月初的测试稿开始，一周一改一测，持续到7月底，共测试和修改了12轮，这也符合一般优质剧本作品的创作周期，目前工作室的发行速度是每年1-2个本子。
据媒体报道，还有一些剧本杀工作室也会选择这样的创作结构来保证剧本质量，自产自销，也会对外签约少量外部作者，一部剧本由多人完成，有游戏策划也有小说写手，各司其职，原创精品的质量就得到了一定的保证。可以看到，在源头上提高过审、提供优质内容供给，这也能降低店家选本难度，促进剧本杀行业向好的一面进化。
2020年，剧本杀已经经历5年时间的野蛮生长。2016年芒果TV推出《明星大侦探》真人秀综艺，这也被视为剧本杀在国内掀起热潮的开端。此后两年，资本逐渐入场，并于2019年呈井喷式发展。
到了这两年似乎呈现出了“疲态”，以2021年全年剧本推理展会数据为例，全国举办的剧本杀展会累计72场，下半年的展会举办场数呈逐步下降趋势，再叠加疫情影响，人们居家隔离成为常态化，自然会降低玩线下剧本杀的频率，有业内人士表示，这几年的疫情，30%-50%的剧本杀门店都已经关店。如何在窘境中转型破局，已经渐渐成为从业者的共识，随着国内相关监管政策逐渐落实、完善，以及用户对游戏体验要求越来越高，剧本杀这个行业也在加速整顿出清中。剧本杀复盘答案
除了提高剧本质量、在气氛营造、场景搭建等方面，目前，也有不少创业者作出新的联动尝试，推动剧本杀行业创新发展。比如有人瞄上年轻人迷上的飞盘、骑行、滑板等，结合剧本杀创造出全新的线下社交娱乐活动——露营+剧本杀、骑行+剧本杀等。
无论外在形式怎么变，剧本内容始终是核心。据《开菠萝财经》报道，还有剧本杀主理人开始尝试更多可操作性空间更大的实景剧本，比如在古镇、景区、影视营地等来一场穿越时空的实景剧本杀，现场沉浸感更强，这种注入新鲜血液的剧本杀，也能获得更多年轻人的青睐，让剧本杀焕发出新生命。
还有人则瞄上了培训赛道，开课做起多期剧本主持人、作者等培训，培养更专业的从业者，让这一新行业更加规范发展。
这种感觉既真实又不真实，但看着相似的年轻人在职场中的无助，心中积攒的情绪会借助角色外壳，完成释放和纾解，那么玩家也在毫不知情的状态下，完成了一次心理治疗。当然，我们说的心理剧，的要求要比剧本杀高很多，但目前很多优质的心理本，已经能够起到让玩家通过扮演角色，体会角色情感思想，从而改变玩家行为习惯的教育意义剧本杀复盘解析。所以，简单总结一下，剧本杀首先具有娱乐性，丰富了年轻人的线下消费选择。同时剧本杀很好玩，参与感强但上手门槛不高，还能在娱乐的过程中完成情感宣泄甚至某些心理疏导。这一切让越来越多年轻消费者快速爱上这个行业。从行业角度看，剧本杀创业门槛不高，市场的火热会吸引大量新资本和创业者入局，行业快速崛起也就不奇怪了。另外，剧本杀从目前情况看，正在逐渐丰富更多场景。从长远来看，这个行业的可塑性很强，当然也意味着更大的发展空间。那么的未来剧本杀会向哪里发展呢？我想至少有以下几个方向。
在这种情况下，乙公司不会侵犯信息网络传播权，因为其没有通过网络向公众提供作品，但乙公司侵犯了作品的复制权和发行权。根据《著作权法》的规定，复制权是指“以印刷、复印、拓印、录音、录像、翻录、翻拍、数字化等方式将作品制作一份或者多份的权利”；发行权是指“以出售或者赠与方式向公众提供剧本杀复盘解析作品的原件或者复制件的权利”。把剧本复制之后再进行销售，侵犯了作品的复制权和发行权，也属于侵犯作品著作权的行为。购买方：可能侵犯剧本作品的复制权如前文所述，复制权是指“以印刷、复印、拓印、录音、录像、翻录、翻拍、数字化等方式将作品制作一份或者多份的权利”。玩过“剧本杀”的朋友都知道，在玩“剧本杀”时，商家会把打印好的剧本一次或者多次发给玩家。丙公司把从乙公司处购买的剧本用到了其经营的“剧本杀”业务中，也就是说，丙公司需要把这些剧本下载并打印出来，才能投入实际的经营业务。丙公司打印、复印剧本并将其用到“剧本杀”业务中的行为，就侵犯了剧本作品著作权中的复制权。如果丙公司从乙公司经营的网店内购买的是打印好的“剧本杀”剧本，买回来之后没有再进行复制，而是直接用于其经营的“剧本杀”业务，那么是否侵犯甲公司的著作权？在这种情况下，丙公司的确没有侵犯甲公司的著作权。但日后如果购买的纸质“剧本杀”剧本破旧了，丙公司想通过复制更新剧本，就非常有可能构成侵犯甲公司的著作权。